Steam上的爱丽丝宇宙，走过了跨越二十年的奇幻漫游，从最初颠覆传统的暗黑童话改编作品，以扭曲怪诞的仙境场景、哥特式暗黑美学打破爱丽丝童话的纯真滤镜，凭借深刻的精神内核与独特画风收获大批拥趸；登陆Steam平台后，除经典作品持续焕发活力，更衍生出诸多独立创作者的相关内容，让这个暗黑童话IP逐渐成为独立游戏领域的独特存在，在玩家群体中延续着跨越时光的奇幻魅力。
打开Steam客户端，在搜索框输入“Alice”，屏幕上会瞬间跳出近千个结果：从2011年那抹身着血迹斑斑蓝裙的暗黑身影，到2024年刚发售的手绘风卡牌 Roguelike，从解谜游戏里的兔子洞迷宫，到恐怖游戏中扭曲的蘑菇森林——这些带着“爱丽丝”标签的作品，共同在Steam上构建了一个跨越类型、风格与时代的奇幻宇宙，这个诞生于150年前的童话IP，为何能在电子游戏的土壤里持续生根发芽？Steam平台又如何让“爱丽丝梦游仙境”从书本里的荒诞叙事，变成了数百万玩家能亲手触摸、沉浸其中的游戏世界？
暗黑童话的标杆：《爱丽丝：疯狂回归》的Steam传奇
提到Steam上的“爱丽丝”，绕不开麻辣马工作室（Spicy Horse）2011年推出的《爱丽丝：疯狂回归》（Alice: Madness Returns），这款动作冒险游戏自登陆Steam以来，常年盘踞在“动作游戏畅销榜”前列，好评率稳定在96%以上，累计销量突破500万份，是Steam平台上生命力最顽强的经典IP之一，它的成功，恰恰在于对传统爱丽丝童话的彻底颠覆——不再是那个追着白兔跑的天真女孩，这里的爱丽丝是从精神病院逃出来的“复仇天使”，她的仙境早已被“创伤”污染，蘑菇森林长出带刺的藤蔓，纸牌士兵变成了嗜血的怪物,柴郡猫的笑容里藏着阴谋。
游戏的艺术风格是蒂姆·波顿式的暗黑哥特风与维多利亚时代的阴郁美学的结合：精神病院的白墙与仙境的浓艳色彩形成强烈反差，爱丽丝的蓝裙子上永远沾着泥土与血迹，她的武器是一把能变大变小的“掉脑袋切切”（Vorpal Blade）、能发射胡椒子弹的研磨器，甚至能骑着柴郡猫的尾巴在空中滑翔，但真正让玩家沉迷的，是游戏背后的心理叙事——仙境的每一处崩坏，都对应着爱丽丝童年的创伤：被大火吞噬的家园、父母的死亡、精神病院里的电击治疗，玩家操控爱丽丝清理仙境的“污染”,本质上是帮她完成一场自我救赎。
Steam平台为《爱丽丝：疯狂回归》的“长寿”提供了关键支撑，创意工坊里，玩家自制的MOD多达上百个：有人修复了游戏的高清材质包，让十年前的画面适配4K显示器；有人设计了数十套新服装，从原著风格的纯白围裙到赛博朋克风的机械战甲；甚至有硬核玩家 *** 了剧情扩展MOD，让爱丽丝在结局后回到现实世界，与当年的纵火犯正面对峙，Steam社区里，仙境象征意义”的讨论帖至今仍有上万条回复，玩家们逐帧分析游戏里的隐喻：“流泪的雕像其实是爱丽丝母亲的化身”“纸牌城堡的国王象征着控制欲极强的精神病医生”——这款游戏早已超越了“动作冒险”的范畴，成为玩家们探讨心理健康、创伤治愈的精神载体。
独立游戏的解构：当爱丽丝不再是“童话主角”
如果说《爱丽丝：疯狂回归》是暗黑童话的极致，那么Steam上的独立游戏则彻底解构了爱丽丝IP，将这个经典童话拆解成了当代玩家的情感出口，这些作品不再执着于还原原著的荒诞情节，而是借用“爱丽丝”的外壳，讲述关于成长、抑郁、女性力量的故事。
2020年发售的《爱丽丝与巨人》（Alice and the Giant）就是典型代表，这款卡牌 Roguelike 游戏没有白兔、没有蘑菇，只有一个蜷缩在房间里的小女孩，和她内心深处的“巨人”——那是焦虑、抑郁与自我否定的具象化，玩家需要帮爱丽丝组建一套“情绪卡牌”：“勇气”卡牌能抵消巨人的攻击，“回忆”卡牌能恢复生命值，“倾诉”卡牌能召唤朋友的帮助，游戏的手绘美术风格温暖而治愈，蓝紫色的渐变背景里，爱丽丝的每一次出牌，都是与内心恶魔的一次对抗，Steam评论区里，有玩家写下这样的长评：“我和爱丽丝一样被焦虑困扰了三年，玩这款游戏时，我之一次觉得自己不是在‘打怪’，而是在和自己和解。”这款仅由3人团队开发的独立游戏，凭借对爱丽丝IP的深度解构，获得了91%的好评率，甚至被Steam官方评为“2020年度更佳叙事游戏”。
另一款恐怖游戏《爱丽丝的梦魇》（Alice's Nightmare）则走向了另一个极端，作为《恐怖爱丽丝》的精神续作，它将仙境变成了一个无人生还的地狱：白兔的怀表滴答声变成了催命符，蘑菇森林里的孢子能让人产生幻觉，红皇后的城堡里堆满了被砍掉的头颅，游戏采用之一人称视角，玩家需要在黑暗中寻找线索，躲避怪物的追击，开发者在Steam社区的访谈中说：“爱丽丝的童话本身就藏着恐惧——一个小女孩独自进入陌生世界，一切规则都不成立，这本身就是最原始的恐怖。”这款游戏上线首月，Steam直播时长突破2000小时，主播们的尖叫与观众的弹幕，让“恐怖爱丽丝”成为了当年的热门话题。
还有解谜游戏《爱丽丝梦游仙境：时间的灰烬》（Alice in Wonderland: Ashes of Time），将原著的“时间”主题放大：仙境的时间线彻底混乱，过去、未来交织在一起，玩家需要帮助爱丽丝找到“时间碎片”，修复被破坏的时钟，游戏里的谜题设计充满巧思：在疯帽子的茶会上，玩家需要通过调整茶杯的位置还原时间线；在兔子洞迷宫里，每走一步都会改变周围的环境，它没有激烈的战斗，却凭借烧脑的解谜与精美的美术,吸引了超过100万玩家加入Steam社区的讨论组。
Steam的生态魔法：让爱丽丝IP持续“发酵”
爱丽丝IP能在Steam上长盛不衰，离不开平吉云服务器jiyun.xin特的生态系统，创意工坊、社区讨论、直播与UGC内容,让这个百年IP不断获得新的生命力。
创意工坊的MOD生态，是《爱丽丝：疯狂回归》能“活”十年的核心，除了高清材质包与服装MOD，玩家还 *** 了“剧情扩展包”：有人让爱丽丝在仙境遇到了《绿野仙踪》的多萝西，两个女孩一起对抗邪恶势力；有人设计了“仙境结局”，爱丽丝最终选择留在仙境，成为了新的女王，这些MOD不仅延长了游戏的生命周期，更让玩家成为了IP的“共同创作者”——正如麻辣马工作室创始人麦克·米切尔所说：“Steam的创意工坊让我们看到，玩家对爱丽丝的热爱，比开发者更深。”
Steam社区的文化传播同样重要，每年的“爱丽丝日”（7月4日，原著出版日），Steam都会推出“爱丽丝主题特惠”，相关游戏折扣低至2折，同时举办“爱丽丝同人创作大赛”：玩家们绘制的插画、 *** 的视频、写的同人小说，会被展示在Steam首页，2023年的大赛中，一幅名为《爱丽丝的蓝裙子》的插画获得了10万票，画中的爱丽丝穿着蓝裙子站在废墟上，身后是重生的仙境——这幅画后来被《爱丽丝与巨人》的开发者买下,用作游戏的DLC封面。
直播平台的助推也不可忽视，Twitch上，《爱丽丝：疯狂回归》的直播频道常年有上万观众在线，主播们会挑战“无伤通关”“只用胡椒研磨器通关”等极限玩法；《爱丽丝与巨人》的开发者还曾亲自直播，和玩家一起探讨“游戏与心理健康”的话题，吸引了超过5万观众观看，Steam的“直播联动”功能，让玩家能直接从直播页面跳转至游戏商店，仅2023年,就有超过20万玩家通过直播购买了爱丽丝系列游戏。
从童话到游戏：爱丽丝IP的永恒魅力
为什么“爱丽丝梦游仙境”能在Steam上持续火了二十年？答案藏在这个童话的基因里，1865年刘易斯·卡罗尔写下这个故事时，就没有给它设定“标准答案”：兔子洞通向哪里？柴郡猫的笑容是什么意思？红皇后的“砍头”命令背后藏着什么？这种开放性的世界观，恰好适合电子游戏的改编——它可以是动作游戏里的复仇故事，也可以是解谜游戏里的时间谜题,还可以是独立游戏里的心理疗愈叙事。
更重要的是，爱丽丝的形象始终在与时代对话，在《爱丽丝：疯狂回归》里，她是对抗创伤的女性英雄；在《爱丽丝与巨人》里，她是与抑郁斗争的普通人；在《爱丽丝的梦魇》里，她是直面恐惧的幸存者，这些改编不再把爱丽丝塑造成“等待拯救的公主”，而是让她成为自己命运的主导者——这种“女性力量”的叙事，恰好贴合了当代玩家的情感需求，Steam的用户调研显示，爱丽丝系列游戏的女性玩家占比高达48%，远高于动作游戏的平均水平，她们在社区里分享的“爱丽丝与自我成长”的故事,成为了IP最动人的注脚。
Steam上的爱丽丝宇宙还将继续扩张，麻辣马工作室已经宣布，正在开发《爱丽丝：疯狂回归》的续作，计划加入VR支持，让玩家能亲手触摸仙境的蘑菇、坐在疯帽子的茶会上喝茶；独立游戏团队也在筹备一款“爱丽丝主题的开放世界游戏”，玩家可以在仙境里自由探索，与柴郡猫聊天、帮白兔寻找怀表，这些新作品，或许会再次刷新我们对“爱丽丝梦游仙境”的认知。
从书本里的荒诞叙事，到Steam上的多元宇宙，爱丽丝的故事已经走过了159年，但在电子游戏的世界里，她从未老去——她依然是那个追着白兔跑的女孩，只是这一次，她手里握着的不再是好奇心，而是能改变世界的力量，而Steam，就是那个让她能不断奔跑、不断成长的“兔子洞”，每一次点击“开始游戏”,都是一场新的奇幻漫游。
